清气弥漫是梅花
                                    一一读叶浓先生的梅画
                                                                （文  毕夏）
    叶先生是既有理论建树，又有绘画硕果的美术家。画则擅长水墨，亦精书法。水墨兼顾山水、花鸟，书法涉猎行、楷、草、隶，是个不可多得的书画全才。此处仅谈他的花鸟--画梅，窃以为：他笔下的梅花别具一格。
梅是水墨文人画中“四君子之一，并荣登首位，排在兰、竹、菊之前。梅花之所以成为文人画家喜欢描绘的题材，首先在于他是可以寄寓思绪、抒发情感的载体。它生命力顽强，虽斜出于贫瘠石渣之地，却让仍然干劲枝繁、花香；它坚毅超群，虽饱受风剑雪枪之伤，主干新枝，必劲挺荆棘，决无萎靡之壮；它正气凛然，虽干枝清癯俊俏，花雅香冷，并先于百花破寒怒放，却不屑于抢占花坛交椅，而百花争艳斗宠之时，它早已背向名利场，掩鼻而离，如此等等。叶浓先生是抓住梅花这些高雅的品质，挥毫泼墨，抒发他对人生的感悟和对艺术的追求。他在一首题梅花诗中说：“我写梅花形不真，横涂竖抹取精神”。他画的梅树及花朵，简直就是学问渊博、狷洁清高的文人化身。从他的一些作品中，我们可以看出画家提笔写梅，心想神会的定是翩翩君子，而非奸诈小人。在这种心态下所作梅画，必然清气弥漫。读之让人精神振奋。
    叶浓先生的梅花有一下特点：先是构图饱满。古人画梅，纯当花卉多为折枝，因而只占画面纸一角，其余部分或题跋，或空着。叶先生尤擅山水画，所以，他在画花卉时，往往情不自禁地借用山水构图法，是画面特别开阔、伸展。词为花少清淡。宋、元人画梅有时著花甚少，但观之不觉其少；明、清人画梅一般著画较多。当代叶浓先生似乎更喜文人梅画，所以力避枝繁花盛，追求疏花秀逸。常画白梅、偶点色染。结构极简，找不到大瓣。
    三是嫩枝疏秀。古代花鸟的主体多为两三年的壮枝。叶浓先生却几乎不画壮枝，爱在老干上发以新枝，虽然细嫩清秀，却坚挺强健如锥；量不太多，疏落有致，与粗笔浓墨、苍老扭曲的主干构成巧妙的形态对照。
    叶浓先生画梅由于坚持这三个特点，故所作画总能给人以苍润疏秀、天生丽质、气f跎耠榈目樟槊馈Ｉ退拿坊炎鳎缏非迕髑傲侣蹋跚逑阌朴疲吨叵闩ǎ钊苏穹堋?nbsp;     （07年04月北京）